Corinne Day in London

Kaum eine Zeitschrift war in den 80er- und 90er-Jahren ähnlich stilprägend wie die britische The Face. Ausgerichtet insbesondere auf die neu entstehende Underground-Kultur brach The Face mit Konventionen nicht nur bei den Inhalten, sondern ebenso im Bereich der Art Direction sowie der Fotografie. Zu Letzterer hat Corinne Day maßgeblich beigetragen. Unter anderem veröffentlichte The Face 1990 die erste Modestrecke mit Kate Moss, fotografiert von Corinne Day, und brachte die damals erst 15-jährige damit auf den Weg, die Stilikone des Jahrzehnts zu werden. In London zeigt die Galerie Gimpel Fils nun frühe, in The Face veröffentlichte Serien der Fotografin. In den zum Teil weniger bekannten Aufnahmen schafft Day es, das Leichte und Spielerische der Weiblichkeit abzubilden, die sich die Teenager gerade erst aneignen, ihre provokative Attitüde aber auch ihre Unsicherheit. In „Heaven is Real“ etwa erscheinen Kate Moss und Lorraine Pascale sorglos und ausgelassen im einen, zweifelnd und unsicher im nächsten Moment. „Borneo“ ist Days Antwort auf das Klischee des Motivs „Supermodel an exotischen Orten“. An Stelle der übermäßig stilisierten Bildsprache der herkömmlichen Modefotografie bringt Day die Spontaneität von Urlaubsschnappschüssen in ihre Bilder. So kommt uns Kate Moss in Taucherflossen aus dem Meer entgegen oder spaziert in Flip-Flops die Promenade entlang. Diese unprätentiöse Stimmung ist es, die Corinne Day der Modefotografie erschlossen und vermacht hat. Als Fotografin bildete sie keine Posen oder Inszenierungen ab, ihre Protagonisten wirken wie Figuren des täglichen Lebens. Tatsächlich erregten ihre Aufnahmen der jungen Kate Moss einiges Aufsehen und trafen auf große Kritik. Ihre Aufnahmen wurden als Kinderpornografie bezeichnet; als stilprägender Fotografin der 90er-Jahre-Variante des „waif looks“ bzw. „heroin chic“ wurde Corinne Day zudem vorgehalten, Heroinkonsum zu ästhetisieren. Die Ausstellung wirft dagegen einen anderen Blick auf Days Werk, lässt die Freude, die ihre Bilder ausstrahlen, für sich sprechen. Day hatte es sich zum Ziel gesetzt, klassische Schönheitsideale herauszufordern. Freiheit ist ein zentrales Motiv ihrer Arbeit: Freiheit des Models, sich auszudrücken, und Freiheit für Day selbst, ihre Interessen umzusetzen und Schönheit überall dort zu finden, wo sie ihre Blicke hinlenkte.

Im Rahmen der Ausstellung wird der Bildband „Heaven is Real“ mit bisher unveröffentlichten Aufnahmen aus dem privaten Archiv Corinne Days vorgestellt. Entstanden in den 80er- und 90er-Jahren, zeigen die Bilder den Weg der Stilfindung der jungen Fotografin und ihre Faszination für abseitige Details des Lebens.
Corinne Day, Heaven is Real, Mörel Books, London.

Corinne Day – THE FACE
Ausstellung vom 1. September bis 1. Oktober
Gimpel Fils, London
www.gimpelfils.com

Abbildungen aus der Ausstellung:
Kate in Floppy Hat, Kate snorkels: Corinne Day „Borneo“, fashion editorial first published in The Face, August 1991
Kate and Lorraine: Corinne Day „Heaven is Real“, fashion editoral first published in The Face, February 1991
George crouching in landscape, Rose spider top, George & Rose on sofa: Corinne Day „England’s Dreaming“, fashion editorial first published in The Face, August 1993

Aus dem Bildband:
Corinne Day portrait by Mark Szazy, 1987
Corinne Day, Berlin Homeless Boy, 1992
Corinne Day, Southall Boy, 1991

Alle Abbildungen © Estate of Corinne Day,
Courtesy of The Estate of Corinne Day and Gimpel Fils